以《故宫》《故宫100》为代表的央视记载片的镜头话语呈现出雅致而巨大的主题格调。央视团队在画面构图、景别、光影、色调等多样素材的布局上，在镜头的中式与剪接上情色 调教，都体现出相对应的喜好与偏向。
拍摄者决定了画面的实质，不错通过多样技能在画面中有规定、有脉络、有要点地展现被摄对象的的方方面面。马塞尔·马尔丹在《电影话语》一书中写说念：“画面是电影话语的基自身分”。
构图是完成画面的紧要才调。在记载片中，构图的任务等于框定画面空间，并将被拍摄的主体、客体、环境有机地组织起来。它不错直不雅地向不雅众展示被摄对象所在的空间以及位置相关的变化。不同的构图式样会制造出不同的画面成果。
别具巧想的艺术性构图不仅能展现画面好意思感，还能明确抒发创作家的创作意图。对故宫宫殿的拍摄绝大多数都是居中拍摄，给与中央构图。对称的审好意思不仅蕴含在建筑式样上，也蕴含于拍摄的构图上。
中央构图的画面结构显得均衡、对称，具有安稳感，用来拍摄具有悠久历史的建筑、文物，能阐扬出安详，尊容、肃肃的嗅觉。中央构图不仅能展现其全貌，阐扬其尊容宏伟的魄力，也暗含清廉章程、天圆地方的理念。
成人电影网除中央构图除外，创作家也偶尔会使用顶部构图与下方构图、黄金分割比构图等其他构图花式来拍摄具有特殊寓意的特殊场景。顶部构图的真谛是把拍摄对象置于画面的顶部，会给东说念主营造出一种权利、权威、和戒指的嗅觉，拍摄景物能突显纯洁巨擘马尘不及。
比如拍摄太和殿时，频繁将大殿搁置在画面顶部，底部则是长长的汉白玉石阶，给东说念主以仰之弥高的威严之感。下方构图则给东说念主一种压迫、脆弱、无助的嗅觉，常用来譬如不好的事情将要发生，比如《故宫》第一麇集，宫殿被摆放在画面很低的位置，翻腾的乌云占据画面的绝大部分面积，预示着将有紧要的变故将要发。
还有最常用的是黄金分割法构图，行将画面均匀分割成九格，将被摄物体放在画面中心方格的四个交点，因为东说念主看画面时的视点会源头放在这四个点上，能起到勾引视觉小心的作用，也故意于周围景物的协长入关联。
比如《故宫》中拍摄的摆放于太和殿前的铜鹤雕镂等于给与的黄金分割构图。铜鹤的脚与体魄被安排在右下角，脖颈与头部则向左上角呈对角线延迟，而行为景深虚化的雕栏、宫殿、蓝天则和洽有机地组织成一体。
除静态构图外，动态构图也很常见。一种情况是摄影机静止，被摄主体通顺。比如当一扇大门被缓缓推开，入目所见是阳光覆盖下碧瓦朱墙的光辉殿宇，给东说念主一种微妙被揭开的豁然纯真之感。
比如用动态的光影展现事件发展情况的强横：静静伫立的城楼上空，流云时卷时舒，发展顺利之时，阳光正巧，洒落在廊柱子上的影子越来越短；发展不顺之时，日头渐隐，暗影一寸寸吞吃深宫。
又比如为了展示时光荏苒的历史感，支配延时摄影的手法拍摄故宫角楼从白雪纷飞到绿叶丛生，再到楼前湖面结冰的流程。角楼是静态的，但周围的环境却在变迁，在保证画面好意思感的同期又清晰了镜头的叙事功能，展刻下光仓猝，古今刹那。这类型镜头在《故宫》中比比齐是。
第二种情况，摄影经通顺，主体静止，一般会在画面上出现两个以上的视觉主题，构图中心也会随之变化，比如《故宫100》记载片第八集《皇帝归宿》一麇集有一个典型镜头，起幅是一棵大树，落幅则摇到了想要拍摄的宫殿上，这么处分产生了一种视觉训诲的成果。
不雅众看到的起幅画面与解释实质并无关联之时，不雅众会引起意思意思，会在心里期待接下来的画面，便能勾引着不雅众无间看下去。动态构图中的画面造型元素——光影、景别、角度、位置、环境等无不在变化之中。这种阐扬式样并非开门见山、一望广泛的。
它有一个渐渐展示主体的流程，轮廓地体现了东说念主们不雅察事物的流程。景别是塑造画面空间、形成节拍变化的的紧要式样。变化的景别带动视点的变化，使不雅众能从不同的视距、视角全场地地不雅看被摄对象，并使被摄对象在画面中更为赫然。
景别可精真金不怕火分为：出路、全景、中景、近景、特写。在历史文化类题材记载片中情色 调教，出路是最为常见的景别。因为出路频繁用来展示大的空间，阐扬环境大的威望，特殊顺应阐扬一些迂腐建筑的宏伟壮不雅或是历史肥硕长卷的威望。
一般主要用于景不雅拍摄上。果然每部故宫为主角的记载片都会有一个摇的出路，从右到左，从高处俯视整个这个词故宫，杰出其宏伟范围的威望。出路则和全景有些近似，都具有达到宽阔空间感的成果。两者的区别在于镜头包含的画面有些松开。
前者主如果把被拍摄对象十足地在画中呈现，再现其总体面积；后者频繁是用来阐扬被拍摄对象的全身成果，只占据画面的绝大多数面积。央视制作的大型记载片，主题频繁都是突显悠久的文化、海浪壮阔的历史、汜博大气的历史建筑。这些都离不开一个大字。
《故宫》相称喜爱用固定镜头的造型花式和长镜头的手法拍摄故宫的出路。出路的视线宽阔，还能加强画面的纵深感，能直不雅地、赫然地展现故宫建筑群巨大的范围、雄健的气魄以及壮丽的好意思感。
NHK《故宫的至宝》在拍摄紫禁城时也具有相易的取向，多采选出路与长镜头。比如不雅众牵挂中经典的“灵通宫门”的长镜头等于《故宫的至宝》全片中的第一个画面。
伴跟着日本组合神想者创作的经典配乐《故宫的牵挂》，朱红的宫门缓缓灵通，不雅众跟班着第一东说念主称视点的主不雅镜头，仿佛走进了尘封的旧日时光。这为其后的故宫题材记载片提供了模仿和启发，也奠定了拍摄的格长入基调。
央视版《故宫》也使用了相似的长镜头来塑造画面。特写景别的空间感非凡压缩。东说念主物特写频繁接管东说念主物肩部以上的头像画面，放大局部特征，记录东说念主物的目光、边幅或动作细节以挖掘东说念主物内感心思。这在历史文化类记载片中支配较少。
景物特写则主要阐扬被摄主体的细节特征，让不雅众能更澄莹直不雅地感受到好意思的冲击。在历史文记载片中，景物特写镜头比较多。固定机位的特写镜头则麇集支配于对建筑、文物的展示以及当然景不雅的拍摄上。
文物和建筑上华好意思的纹饰、小巧的结构，御花坛中怒放的似锦、啁啾的鸟儿等等，都是特写的对象。一般来说在拍摄景物时，特写多用在出路和全景后。如斯安排，既相宜东说念主不雅察事物的心理特征，又全场地的展示了所拍对象。
同期，非凡压缩空间的特写，能给不雅众带来激烈的视觉冲击和艺术感染力。近景与中景则主要用于众人、学者的东说念主物采访上。两者别离接管东说念主物胸部以上和膝盖以上部分的画面。
前者更具阐扬功能，后者则强调叙事感。近景的上风在于能更好地突显东说念主物，不错更好意思满、澄莹地记录东说念主物的长相、边幅，使不雅众产生亲近感、交流感。当不雅众与被摄东说念主物之间的心理距离被拉进了，被摄东说念主物想要抒发的实质、传递的信息则更容易被不雅众给与。
较之近景，中景的视距更远，不错为不雅众提供更多配景信息。中景镜头下的被摄东说念主物领有更大的活动空间。叙述者不错通过展示东说念主物的所在空间、形骸动作、活动门道鼓吹故事的叙述。
央视拍摄的故宫记载片多给与近景对众人进行采访拍摄，竣事学问的灵验传播。角度亦然创作技能之一，粗略传达信息、阐扬心思和倾向。分为拍摄高度和拍摄标的。
拍摄高度指“将录像机置于不同高度来拍摄景物，是指录像机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置(高度)”，包括平视、俯视、仰视三个角度。《故宫》一派中俯视镜头与仰视居多。
俯视故宫，产生从上至下、由高向低的鸟瞰成果，不错澄莹地看到故宫全景，看到故宫所在的地舆位置与临近环境，看到承担不同功能的殿宇在平面上的位置胪列和区域散播。俯视角度不错让不雅众直不雅地感受到故宫建筑群范围的巨大，受到视觉上的冲击。
在叙述上，俯视角度还阐扬出，再宏伟的建筑、再蒸蒸日上的王朝，在历史的势必眼前一样轻细。仰视角度的镜头则从低处往高处拍，常用来模拟庸碌匹夫仰望真龙皇帝的卑微视角。
在影片中，常以太空行为配景，将威严赠送的宫殿搁置于画面中上方，体现宫殿所标识的至高皇权。蒙太奇着手于法语中的建筑术语“montage”，本意为安装、组合、组成。在苏联的摄影家罗德钦科将相片拼贴的式样定名为“摄影蒙太奇”之后，蒙太奇一词运转被借用于影视艺术，指代镜头与镜头之间的组接期间、花式。
不久之后，相似来自苏联的两位电影表面家爱森斯坦与普多夫金别离建议了我方的蒙太奇表面。在合座的不雅念上，他们是一致的，即1+1=3。每一个镜头都是含义单一的素材，创作家证明创作主张将素材组织起来粗略创造出越过原始素材内涵的新的含义。不同之处在于，爱森斯坦的蒙太奇主张是“毁坏”。普多夫金则更顾惜蒙太奇的“连气儿”。
前者以为两个镜头并置后能迸发出一种毁坏与碰撞，产生新的办法或内涵。通过这种处分不错达到一种评价或商酌，来抒发一些相识形态的实质。“毁坏”不仅是一种成果，更是一部影片结构的想维花式。
后者则以为通过分镜头的剪接来阐扬细节，能更好地工作于叙事。与“毁坏”比拟更紧要的是通过一系列的局部来变成一个合座的嗅觉。区别于故事片，记载片，尤其是历史文化类题材的记载片中的蒙太奇编订更醉心“连气儿”功能。
“顾惜通过一系列不同景别、不同角度的镜头、来叙述动作、事件的外部形态，在意于动作、形态的连贯性与通达性。”而不雅众通过精简过的画面，能澄莹地看到东说念主物活动门道和不雅察事物的逻辑，或如驰名的库里肖夫实验那样创造私有的、幻想的空间。
这么，影片想要传递的主要实质与主张也不言自明了。比如《故宫100》有相称多的对于时空的蒙太奇编订。踏进于相似的地点，上一个镜头是几千年前，下一个镜头就回到了当代。
叙述者通过蒙太奇编订在前后镜头之间东说念主为地制造逻辑规定与因果关联，缔造起好意思满、顺畅的时空感。即使是相易的镜头，支配不同的规定进行连气儿与拼装，会带来十足不同的成果与梦想。镜头间的解放组合不错带来空间的幻觉，使画面空间的阐扬与调度变得宽阔、解放。
《故宫100》的终末一集《看见看不见》，支配蒙太奇与CG期间等技能将百十年前的文件长途画面与本质场景里的故宫重合了：相隔一生纪的两个男东说念主，站在钦安殿归并个位置拍下了相片，一张口舌、一张彩色；午门前，既走过狠毒国土的外来侵扰者，又驶过新中国时代自主打造的红旗牌汽车。
1900年拍摄相片上的太和殿、保和殿、交泰殿和21世纪的本质场景交错出现，湖面中东说念主们的衣战胜口舌的长袍马褂渐渐变成彩色的短袖热裤；太和殿门前的风光，从1900年相片中的荒草丛生，渐渐变成2012年东说念主潮澎湃的本质风光。
古代典礼上中官悠长的呼和传令之声与景区里汇报旅客的播送声向交叠……本片通落后间技能将不雅众所处的年代与泛黄的历史牵挂牵累在一齐，产生古今刹那的艺术成果。空镜头一般指那些莫得明确主张性和指向性的镜头，常用作煽情表意，映衬心思。
历史文件记载片中有多半的空镜头或用来继往开来，展现艺术好意思感，缓冲叙事高涨，或用来营造历史悠远深沉的境界。一个艺术性的构图正巧能让空镜头达到这么的成果，留白和黄金分割是常用的两种既塑造艺术好意思感又抒发境界的构图技能。
留白，契合东方好意思学，能留给不雅众更多的采选权和想考空间，是历史文件记载片营造境界最主要的技能。如在《故宫》第二麇集，讲到李自成燃烧宫殿，画面配了一个由春季转为冬季飘雪的故宫角楼，多半的留白加上对称的线条，画面极具好意思感的同期，白清白皙映衬出荒野冷清的肃杀境界。
在论述历史的流程中，有相称多的当然景不雅被赋予标识意旨，出前文所说的日出日落，乌云压成、山雨欲来、硝烟随地，都给东说念主一种压迫感、病笃感，预示着厄运、战乱、惊变，情况谢却乐不雅。
落雨代表着暗澹伤感，落雪代表着阴凉肃杀，活水潺潺是簇新深幽，悠然和蔼；而花鸟鱼虫草木这些静物景不雅情色 调教，则起到镇静叙事高涨，或隐喻盼愿盎然，感情舒心。这类空镜头巧合并莫得太多含义，却能增添不雅赏的好意思感。